El Louis Vuitton Monterey revisita los orígenes de la Maison y se transforma en objeto de culto
La Maison presenta el Louis Vuitton Monterey, un reloj de edición limitada que revive el primer reloj de pulsera de la Maison, que irrumpió en la escena relojera a finales de la década de 1980. Hoy en día, las creaciones originales LV I y LV II, con su característica forma de guijarro, se han convertido en un fenómeno de culto y en las favoritas de los coleccionistas más exigentes. Fueron diseñadas por la visionaria arquitecta Gae Aulenti y canalizaban el espíritu viajero de la Maison. La Fabrique du Temps Louis Vuitton eleva ahora los códigos de diseño característicos de este icono con el mejor savoir-faire. El Louis Vuitton Monterey se presenta en oro amarillo combinado con una impresionante esfera de esmalte Grand Feu blanco que recuerda la huella gráfica original, sustituyendo también el calibre de cuarzo de las piezas originales por un movimiento automático de fabricación propia. El reloj está limitado a 188 piezas.
Según Matthieu Hegi, director artístico de La Fabrique du Temps Louis Vuitton, “reinterpretar una creación significa respetar su diseño y su espíritu. Mantenemos los mismos códigos gráficos, pero nos esforzamos por conseguir un aspecto más moderno y elevado”.
Un homenaje a lo poco convencional:
En 1988, Louis Vuitton lanzó sus primeros relojes de pulsera, el LV I y el LV II. Continuando con su tradición de colaborar con los creativos más visionarios del mundo, Louis Vuitton se asoció con la arquitecta y diseñadora italiana Gae Aulenti, que acababa de terminar su innovadora transformación de una estación de tren parisina en el Museo de Orsay. Aulenti, creadora de objetos seminales en la década de 1960, trabajó con Louis Vuitton para crear los vanguardistas relojes de pulsera LV I y LV II. Abrazando el espíritu viajero de la Maison con una vía férrea y pantallas de fecha, función GMT y hora mundial, el LV I de 40 mm está fabricado en una revolucionaria forma de guijarro sin asas, en oro blanco o amarillo. Por su parte, la corona se sitúa claramente a las 12 en punto, en un guiño a los relojes de bolsillo. El LV II es una versión más pequeña, de 37 mm, fabricada en innovadora cerámica resistente a los arañazos, en negro o verde, que muestra la fecha y la hora y cuenta con una función de alarma.
Los coleccionistas se sienten atraídos por sus llamativos diseños, una fascinación que se ve reforzada por el apodo que se le ha dado cariñosamente al reloj: el Monterey. El nombre proviene de la pronunciación americana de montre (reloj de pulsera en francés), ya que el LV I y el LV II se denominaban originalmente Montre 1 y Montre 2.
Casi cuatro décadas después, las piezas originales LV I y LV II de 1988 están encontrando un nuevo público. Los relojes Monterey se ven en las muñecas de los creadores de tendencias y los influencers más importantes de la actualidad, mientras que en el desfile de moda femenina otoño-invierno 2025 de Louis Vuitton en París, el director artístico de las colecciones femeninas, Nicolas Ghesquière, realza sus prendas prêt-à-porter con relojes LV II de 1988.
Una reinterpretación audaz:
Revisitando la estética audaz y el espíritu innovador del primer reloj de la Maison, el Louis Vuitton Monterey es una reinterpretación purista pero audaz de un icono. Los códigos y características fundacionales del diseño se han elevado gracias al savoir-faire y la experiencia de La Fabrique du Temps Louis Vuitton. Con una caja de 39 mm en oro amarillo con forma de guijarro, combinada con una esfera brillante de esmalte Grand Feu, el reloj está impulsado por un movimiento automático de fabricación propia que sustituye al calibre de cuarzo original. El nuevo reloj minimalista, que solo indica la hora, conserva el carácter gráfico de la pieza tradicional en los detalles rojos y azules de sus escalas gemelas de horas y minutos. Como homenaje a su debut en 1988, el Louis Vuitton Monterey está limitado a 188 piezas.
El arte del esmalte:
En homenaje a un arte relojero ancestral, el esmaltado Grand Feu fue una elección obvia para la nueva esfera, gracias a su acabado duradero y de alta calidad y a su brillo excepcional. Esta técnica no solo proporciona un acabado brillante y luminoso excepcional, sino que también aporta una calidez y un tono únicos que combinan especialmente bien con el carácter gráfico de la esfera minimalista. El esmaltado Grand Feu también es muy apreciado por su óptima estabilidad cromática y su alta resistencia a la decoloración. Todas estas cualidades dan como resultado una esfera que mantiene su viveza durante generaciones, al tiempo que refleja el complejo saber hacer, el tiempo y la experiencia que hay detrás de su creación.
La creación de una esfera esmaltada Grand Feu es un proceso orquestado y minucioso de muchas etapas que requiere alrededor de 20 horas de trabajo para aplicar múltiples capas de esmalte vítreo al metal. Esto se intercala con cuidadosas cocciones a altas temperaturas que oscilan entre 800 y 900 °C, y cada cocción presenta el riesgo de rotura y de tener que empezar de nuevo.
El color blanco es también uno de los tonos más difíciles de perfeccionar. El proceso comienza con la preparación del color, en la que se inspecciona el polvo de esmalte con un microscopio para detectar impurezas y garantizar una textura delicada y uniforme. A continuación, con un pincel fino, se aplica a mano el esmalte sobre una base de esfera de oro blanco que también se ha preparado previamente con fibra de vidrio. Para conseguir el color y el tono deseados es necesario aplicar capas meticulosamente: primero una fina capa base seguida de una cocción, y luego cuatro capas más, también con cocciones entre ellas, para conseguir la profundidad y la opacidad deseadas. Es fundamental contar con un experto en sincronización para evitar una cocción excesiva o insuficiente y garantizar un tono suave y uniforme.
A continuación, se pasa al proceso de acabado, y la esfera se pule primero con papel de lija para crear una superficie perfectamente plana, preparando la esfera blanca para la vitrificación del esmalte. Aquí se cuece lentamente a 720 °C, un paso que se repite 10 veces para conseguir no solo una capa sólida y translúcida, sino también un acabado brillante y especial que emana una especie de efecto opalino, pero con una riqueza y profundidad únicas que solo se pueden crear mediante el esmaltado artesanal aplicado a mano.
El proceso de estampado comienza mezclando la esencia del polvo de esmalte molido —en azul, rojo o negro— para crear una textura suave y pastosa, ideal para un estampado preciso del esmalte. A continuación, se inicia un proceso de dos horas para crear la firma de la esfera, en el que se realizan ajustes precisos en la máquina para cada color, a medida que se van creando el intrincado patrón y el tono, la profundidad y el volumen deseados. Se necesitan un total de ocho aplicaciones de estampado para cada uno de los tres colores: cuatro a 460 °C, seguidas de otras cuatro a 600 °C. Los colores de la esfera se repiten en las agujas de oro blanco a juego del reloj, que vuelven a recordar los códigos de la pieza original. Las agujas, de estilo vanguardista y gráfico, son de lacado rojo y se combinan con un segundero de acero azulado. Las dos firmas “FAB. EN SUISSE” y “LOUIS VUITTON PARIS” completan la esfera.
Una caja emblemática:
El sentido de la tradición también impregna cada elemento de la caja Louis Vuitton Monterey. Totalmente elaborada y pulida a mano en La Fabrique des Boitiers Louis Vuitton, su forma se mantiene fiel a la creación original. La caja de oro amarillo tiene una forma perfectamente redondeada de 39 mm que refleja la luz de forma magnífica, coronada por una corona inspirada en los relojes de bolsillo situada a las 12 en punto. Se ha prestado especial atención a los detalles de la corona de cuerda, que se ha ensanchado y se ha tallado con una textura especial Clous de Paris. Esculpida a mano con un sofisticado mecanizado, la corona desprende una calidad emotiva única, por no mencionar su tacto y comodidad.
Por último, capturando la visión vanguardista de Gae Aulenti, también se han reinterpretado su ingeniosa construcción del fondo de la caja y su forma sin asas. Recordando el modelo de 1988, el reloj cuenta con un sistema de correa de liberación rápida idéntico, con un grabado “1 de 188” en el fondo de la caja. Discretamente oculto bajo la correa de cuero, este detalle solo lo conoce quien lo lleva.
Un nuevo corazón mecánico:
Las proporciones de la caja están íntimamente ligadas al nuevo movimiento automático LFTMA01.02 del reloj, situado detrás de un fondo cerrado. En La Fabrique du Temps Louis Vuitton, cada detalle del calibre refleja una meticulosa artesanía, incluso aquellos que permanecen ocultos. El mismo nivel de precisión y artesanía del exterior del reloj se celebra en su interior, a través de características como una placa principal con granulado circular, puentes pulidos con chorro de arena y bordes micropulidos. También presenta los códigos de diseño característicos de la Maison, como un rotor de oro rosa de 18 quilates adornado con muescas en forma de V, que recuerdan al monograma LV, mientras que bajo el barril se esconde el poinçon LFT, un discreto sello de excelencia de La Fabrique du Temps Louis Vuitton. Por último, los zafiros incoloros aportan un aspecto contemporáneo al calibre, que ahora cuenta con 28 800 alternancias por hora y una reserva de marcha de 45 horas para adaptarse al estilo de vida actual.
“Este reloj representa una simbiosis entre lo antiguo y lo actual, respetando el diseño y el espíritu del original, pero reinterpretándolo para la actualidad”, afirma Matthieu Hegi. “Hemos conservado el espíritu pulido de la «pebble», la exclusiva correa de cuero y la icónica corona a las doce en punto, todas ellas características distintivas del Monterey de 1988. Este esmalte blanco, con sus calcomanías esmaltadas, no solo es un homenaje a la artesanía perdurable, sino que también ofrece un brillo, un tono y una calidez que perdurarán en el tiempo”.
Al honrar el pasado y abrazar la modernidad, la Maison ha creado un reloj atemporal y vanguardista, testimonio de la artesanía perdurable y legado del savoir-faire reimaginado para el presente.
